Exposição de design em Milão

Milão, sua cidade natal, dedica a Gabriella Crespi uma exposição intitulada Il Segno e o Spirito, que ilustra a vida artística deste designer, artista

Exposição de design em Milão

Milão, sua cidade natal, dedica-se a Gabriella Crespi uma exposição intitulada O sinal e o espírito, que ilustra a vida artística deste designer, artista e escultor, que foi durante duas décadas, os anos sessenta e setenta, embaixador no mundo do estilo italiano.

Gabriella Crespi nel 1974 foto di Miussy Werner

A exposição, que é aberto gratuitamente para o público, acontecerá de 24 de setembro a 16 de outubro no Palazzo Reale, é curado por Elisabetta Crespifilha do artista, junto com Cesare Cunaccia, e foi antecipado por uma prévia para a imprensa, sexta-feira 23, com a presença do artista.

A exposição traça toda a carreira do artista através das criações que produziu: móveis, objetos, elementos de iluminação, esculturas e joiasÉ principalmente sobre objetos pertencentes a colecionadores particulares de todo o mundo, que os guardam ciosamente e que, nessa ocasião, queriam torná-los disponíveis ao público.

La Crespi usa para seus objetos materiais como o madeira, o metalle pedras e o lacas, interpretando-os de forma estruturada, de acordo com as necessidades do design contemporâneo, esta modernidade torna hoje, mais do que nunca, uma fonte de inspiração e modelo para muitos jovens designers.

Nos anos cinquenta, após os estudos de arquitectura no Politécnico de Milão, Crespi iniciou a produção de objectos como lâmpadas e pequenas esculturas, com um diálogo contínuo entre design e escultura.

Lune incrociate Rame Acciaio 1970

Foi no início dos anos setenta que a criação do primeiro móvel começou, caracterizada por serem objetos cheios de vida, em oposição ao que deveria ser sua estaticidade, livre no espaço e em plena metamorfose. Eles são i Plurimi, cujo nome é inspirado no trabalho do artista Emilio Vedova.

Em 1987, Gabriella conheceu um importante ponto de virada que a levou a abandonar sua atividade artística por mais de vinte anos: ela se mudou para a Índia com seu professor espiritual. Sri Muniraj, para embarcar em uma jornada espiritual.

É só em 2008 que ele retorna à Itália, mas com um verve inveja artística que a leva, a convite de Stella McCartney, para estudar uma edição limitada de cinco jóias metamórficas em bronze, pedras semipreciosas e semipreciosas, cristais, feitas nos anos setenta, cujo produto da venda é doado a um hospital oftalmológico indiano fundado por Sri Muniraj.

Cubo Magico Ottone 1970 foto di Marco Stella

As diferentes áreas temáticas que ocorrem ao longo dos quatro Salões das Tapeçarias do Palazzo Reale dar amplo espaço para a ligação muito estreita entre o artista eo mundo da moda.Por em particular, podemos lembrar os pequenos objetos para o lar e para a mesa feita para Christian Dior, o primeiro designer que criou um verdadeiro coleção de casa com a marca Maison.

A preparação da exposição, com curadoria do Estudo D.A.W.., com a direção artística deArco Carlo Perosino é leve e arejado e tende a colocar o trabalho do artista em absoluta centralidade.

A exposição é acompanhada por um catálogo bilingue, publicado pela Mondadori Electa que, numa jornada de textos e imagens, segue as áreas temáticas em que a exposição é organizada. electaweb.it



Vídeo: Conheça a Feira de Milão 2015 - Salão do Móvel